从开心麻花到笑果文化 一条不断被验证的泛娱乐商业模式 - 犀牛之星

熟悉李诞的人知道，在成为脱口秀明星之前，李诞首先是一名文艺青年。在微博上用“自扯自蛋”的名字写诗写小说而小有名气。

爆款不断，应该是2017年的关键字。

在泛娱乐领域，从年初的《吐槽大会》、《中国有嘻哈》、《三生三世十里桃花》、《战狼Ⅱ》，无不创下记录。

从这些爆款我们不难发现，原本很小众的东西，能逐渐成长为主流或是一种现象级文化。《中国有嘻哈》让一直处于地下的中国嘻哈力量登堂入室;《战狼系列》是军事题材的爆发;《吐槽大会》是让喜剧中的很小众的脱口秀文化崛起。

因为文化的不同，喜剧通常无法很广泛地传播。海外可能对中国喜剧感到迷惑，甚至中国南方和北方都不能很好的理解某一文化的喜剧效应。

然而就在喜剧生态圈就诞生了两家快速增长的公司——开心麻花和笑果。开心麻花以舞台剧起家，在“想吃麻花现给你拧”的标签下，利用庞大的“大剧场”孵化产品，通过人脸识别技术，对观众面部表情分析，不断完善产品。当一部喜剧的结构、人物、喜剧包袱等都成熟时，搬上电影。一条舞台剧支撑、电影放大影响力、品牌和作品商业价值的商业模式跃然纸上。

2015年开心麻花的第一部电影《夏洛特烦恼》首秀即带来14.4亿票房，成为当年国产电影年度黑马;2016年黑色喜剧《驴得水》票房1.73亿，票房收益率476%，再次成为当年华语电影的NO.1;2017年开心麻花的第三部《秀秀的铁拳》票房破20亿。《夏洛特烦恼》大热后，开心麻花成功挂牌新三板。2017年6月16日开心麻花向证监会提交了首次公开发行股票并在创业板上市的申请，虽然好事多磨，但也算进入候审行列。

和2017年嘻哈文化凭借《中国有嘻哈》爆红一样，2017年，脱口秀文化在中国也经历了原来寂寂无闻，突然被头部综艺带到全中国年轻人面前的过程，而这一切都是靠成立仅三年的笑果文化。

脱口秀最火爆的国家是美国，美国已经有非常庞大的编剧、演员和观众群体，每个城市都有自己的脱口秀俱乐部。但中国脱口秀表演此前一直是散兵游勇和地下状态，于是笑果从全产业链，生态链的角度布局喜剧产业，艺人招募、选拔、培训;编剧的招募、培养，线下脱口秀俱乐部的演出、运营;电视综艺和网络综艺节目的制作、管理、招商;美式喜剧粉丝的培养等等。

笑果大胆的进行了一次尝试，先做头部内容，先做线上产品，先做爆款，先用一个大家都能看得懂并且能够被影响到的产品，横空出世去拉动整个行业往前走。

在尝试的同时，笑果也建立一个生态，从基层的很草根的喜剧做起，让年轻人去欣赏和感知脱口秀，甚至被吸引成为从业者。找到了艺人发挥价值得出口，打开产业产品的市场和消费需求，去构建不同的产品矩阵的序列，然后再两端同时发力，把合适的艺人放到合适的这种消费场景里面，让他绽放最大的价值。

所有的努力，最后被市场验证了。仅2017年，《吐槽大会》获近20亿次播放，《脱口秀大会》12亿次播放，笑果已成为国内唯一一家连续出“十亿+”网综的内容公司，再加上团队此前已经成功的卫视综艺节目《今夜百乐门》，线下几百场的脱口秀演出，笑果生生让美式脱口秀这种亚文化喜剧形式进入了中国年轻观众的生活，让他们爱上了这种自由表达形式和这种与生活和解的人生态度。

可以说，《吐槽大会》让一些明星站在那里被吐槽，实现了脱口秀最初的普及，而《脱口秀大会》则是回到喜剧脱口秀本身，去营造一个铺垫，要重新创造一个世界观和价值观，而不是简单的逗乐。

比较开心麻花和笑果，我们不难发现两者存在一个共同点，线下深耕打磨模型，线上拓展并放大品牌和质量。

笑果文化是以脱口秀为切入，通过投资并购等方式扩展自身的演员和编剧团队，培养出更多数量、类型的人才管控各个领域的市场;同时开拓不同市场、拓展不同的培训孵化平台，最终在喜剧脱口秀行业中形成头部效应。

持续不断的高质量内容产出，编剧演员和团队的快速成长，产业逻辑和商业模式被验证，再加上广告赞助商真金白银的“点赞”和明星投资人的打CALL，让笑果文化异军突起。

至今，笑果文化共获得4轮融资，累计超过2亿元。融资方包括游族网络(002174.SZ)旗下游素资本、王思聪的普思资本、黎瑞刚的华人文化、南山资本、天图资本等，估值12亿。王思聪的普思投资已经收获了85倍的估值增长。

“喜剧是人类文化产品的刚需，笑这件事情是刚需，中国之所以没有连续出好的喜剧作品不是中国人不喜欢笑，也不是因为中国没有足够好的表演者，而是没有人从产业的角度彻底解决这个问题，连续提供高水准的作品，”笑果文化董事长叶烽说。

今年12月，《吐槽大会》第二季再次开拍。11月15日晚，第二季第一期节目录制，第一波探班人员表示，节目暂定10期，嘉宾阵容比上一季更为强大，舞美也升级到国际水准——笑果文化投资方华人文化为其引进了奥斯卡颁奖典礼幕后团队。

这次，笑果文化又会带来怎样的惊喜呢?下一个又会是谁?